Home Štítky Posts tagged with "Design"

Design

0

zdroj: Market na zdi

V sobotu 1. listopadu začíná ve Zlíně neobvyklá prodejní výstava designových výrobků Market na zdi. Bude se celý měsíc konat v klubu Loft a nabídne díla z ruky mladých tvůrců ze Zlína a okolí. Úvodní akce začne v 19 hodin, ale návštěvníci si díla budou moct prohlédnout už dřív. „Myslím, že se nám podařilo to udělat hodně různorodé,“ říká jeden z pořadatelů akce David Dvořáček.

Proč Market na zdi pořádáte?

Hrozně se nám líbí myšlenka a vůbec celý projekt design marketů. Ta možnost přijít někam a koupit si originální designové výrobky od mladých umělců je skvělá. Bohužel, ve Zlíně, pokud vím, proběhla jen jedna taková akce a od té doby se nic dlouho nedělo. Navíc nás mrzelo, že spousta výborných umělců nebo designerů nemá zkušenosti s propagací, a tak mají celkem problém se sebeprezentovat. Jo je tu Fler.cz a další portály, ale přijít a podívat se na ten výrobek a ošahat si ho je o něčem jiném. Proto chceme pomoci těmto lidem, a zároveň tak přinést jistou tradici a kulturu do Zlína. Věříme, že tímto ve Zlíně něco změníme a změníme pohled na design ve městě, pro které je velice důležitý a město na něm vyrostlo. Škoda, že si to spousty místních neuvědomují.

Odkud se vzal ten název?

Ten název je příznačný k tomu, že nejde o klasický design market. Ano, hráli jsme si s názvem Design market, ale jednoduše nám to nesedělo. Není to design market, ale zároveň i je. Jde o to, že všechny výrobky budou rozvěšené po celém Loftu jako obrazy, ale zároveň si je budete moci hned koupit. Je to spojení normálního design marketu a prodejní výstavy – proto Market na Zdi.

Co si na něm budou moct lidé koupit?

Myslím, že se nám podařilo to udělat hodně různorodé. Na Marketu na zdi bude vystavovat čtrnáct mladých umělců a designerů, většinou ze Zlína a okolí. Loft bude narvaný po strop. Jsme rádi, že se nám podařilo sehnat tolik umělců, i když v poslední chvíli jsme si museli vybírat. Když budu konkrétnější, najdete tam originální tašky, trička, motýlky, boty, brože, fotografie linoryty nebo sklo.

Jak si budou lidé moct výrobky koupit?

Jak už jsem zmínil, nebude to klasický design market. Takže ani prodej nebude úplně standardní. Rozdělili jsme to na dvě části. 1. listopadu při zahájení celého marketu bude možné si koupit výrobky přímo od samotných designerů a umělců, kteří tam budou přítomní. Po celý měsíc pak bude možné si koupit výrobky přes obsluhu Loftu. Jednoduše řeknete, jaký výrobek si přejete a velikost, necháte tam své udaje a obsluha kontaktuje vystavovatele, který výrobek připraví a donese do Loftu. Následně vás kontaktuje přes SMS, abyste si výrobek vyzvedli v Loftu.

Podle čeho jste designéry vybírali?

Konečný seznam designerů jsme ladili přes měsíc a pevně doufám, že se nám povedlo na výbornou. Jak jsem řekl, chceme pomoci mladým designerům, kteří nemají úplně možnost, nebo neví jak se prezentovat. Z toho důvodu jsme vybrali umělce, kteří jsou skoro neznámí. Na druhou stranu jsou tady i umělci jako Lucie Urban, Šaui Michalíková nebo trička Micka. Pro Zlín jsou to poměrně známá jména, ale nám perfektně seděla do prostoru, který klub nabízí. Zároveň budou moc dobře ladit s ostatními umělci.

0

zdroj: archiv Marka Hubáčka

Dvaadvacetiletý Marek Hubáček ze Želechovic nad Dřevnicí je umělec a volnomyšlenkář. Jeho mozek kypí nápady a rád se pouští do nových výzev. K malířství, sochařství a designérství před půl rokem přidal ještě hudbu. S kamarády založili skupinu Celador, ve které zpívá a hraje na foukací harmoniku. „Teď mě to baví ze všeho nejvíc, beru to celkem vážně,“ tvrdí všestranný umělec, který má nyní rozjetou kampaň na jejímž konci by měla být vlastní výstava v Chicagu.

Věnuješ se spoustě druhů umění. Co tě přivedlo k práci v ateliéru?

Kreativitu jsem určitě zdědil po rodičích. Taťka je malíř a sochař, takže jsem vyrůstal v uměleckém prostředí. Doma máme společný ateliér.

Která témata nejraději maluješ a socháš?

Malbu mám nejraději intuitivní, kdy nemám předem daný námět a chytám se různých námětů během procesu. Nikdy nevím, co z toho vypadne.

Takže si sedneš k plátnu a necháš se vést myšlenkami?

Přesně tak. Maloval jsem třeba ale i Jimmyho Hendrixe nebo konkrétní téma. I tak je ale vždycky mnoho možností, jak to může skončit. Ze soch jsem nedávno dělal motorovou pilou velký dřevěný totem. Takové dvě propojené koule nad sebou.

Děláš sochy i z jiného materiálu?

Ano. S taťkou jsme třeba tvořili z pletiva obalovaného betonem. Potom, co hmota ztvrdne, ji ještě obalujeme látkou. Nebo se na to dá použít i barva.

Bývají to abstraktní motivy?

Většinou ano, i když má ta socha třeba rysy postavy.

Které z těch druhů umění máš nejraději? zdroj: archiv Marka Hubáčka

Kromě té hudby a intuitivní malby mě taky chytl design. Aktuálně navrhuju kamarádce malou vinárnu ve Zlíně.

Jak často tvoříš?

Záleží na tom, co dělám. Třeba ten design vinárny nebo další projekt pro firmu, která pracuje s kovem, dělám každý den. Moc jsem ale poslední dobou nemaloval. Sochy dělám zřídkakdy a s kapelou míváme zkoušky jednou týdně.

Věnoval ses umění i ve škole?

Jo. Po gymnáziu jsem šel zároveň na dvě fakulty Vysokého učení technického v Brně. Na Fakultu výtvarného umění na obor malba a na Fakultu architektury. Na té první jsem skončil po roce, na druhé po dvou letech.

Proč jsi skončil?

Té malbě jsem nevěnoval tolik času, odevzdával jsem málo výtvorů, protože architektura byla hodně těžká a stále jsem nevěděl, pro co se rozhodnout. Navíc mě tam hodně demotivovali učitelé. Nepřipouštěli ani náznak intuitivního nebo spontánního tvoření. Člověk musel mít vymyšlený proces, techniku, motiv a musel na projektu pracovat celý rok. Bylo to na mě moc svazující.

A co ta architektura?

Tam to bylo lepší, líbilo se mi to víc. Byli tam parádní lidi, i mezi profesory. Určitě jsem se tam zdokonalil a časem přesvědčil, že bych takovou práci chtěl dělat. Vadilo mi ale, že studium bylo složené hlavně z přednášek, papírů a teorie, jenže nám chyběla praxe. Jednou jsme byli v továrně a tím to haslo.

Takže ses sám rozhodl, že skončíš?

Ne, ale nezvládl jsem mechaniku. Vyhodili na ní i další čtyři lidi.

Co děláš teď?

Pracuju. S taťkou zakládáme v Olomouci open studio. Bude to taková galerka, ve které se budou po měsíci střídat umělci a lidi je budou moct sledovat při tvorbě. Bude to na Šantovce, kde jsme předtím taky dělali interiér zážitkové restaurace.

Chystáš se zase do školy vrátit?zdroj: archiv Marka Hubáčka

Teď ne. Nevím sice, co bude za půl roku, ale momentálně se mi zpátky nechce. Je mi teď líp. Nechybí mi ten školní stres, který často ani k ničemu nevede. Spousta vystudovaných architektů stejně končí v kanceláři a klikají v počítačovém programu.

Kdy ses umění začal věnovat naplno?

Úplně vážně jsem ho začal brát asi před rokem, kdy jsem skončil na školách. Za ten rok, co jsem venku ze školy, jsem toho udělal mnohem víc, než za dva roky na výšce. Chtěl jsem si tou tvorbou začít vydělávat. Předtím jsem to bral jako zábavu a nevěnoval tomu sto procent. Začal jsem být víc akční a posledních pár měsíců se snažíme s dalšími umělci z mého okolí zviditelnit. Taky jsme proto rozjeli fundraisingový projekt.

O jaký projekt jde?

Pomocí webu Kickstarter bych chtěl získat dostatek peněz na to, abych mohl vystavovat své obrazy v Chicagu. Jde mi taky o zpropagování dalších umělců ze Zlína – třeba kamaráda, který dělá design oblečení. Měli by se na tom podílet i mladí umělci z Chicaga. Je to výzva, propojit takové dva vzdálené světy, navíc v docela krátkém čase.

Na co přesně využijete ty peníze.

Potřebujeme si v Chicagu přes internet pronajmout menší výstavní prostor asi na dva týdny. Záleží, jak to přesně vyjde cenově. V galerii by nás to stálo mnohem víc.

Jaká je vaše cílová částka na Kickstarteru?

3 450 dolarů. Dneska máme vybraných cirka 550 dolarů od lidí nejen z Česka a jsme za to vděční. Někteří dokonce poslali sto dolarů a ani si nevybrali dárek. Máme na to čas do pátého října, tak snad to vyjde.

A co potom?zdroj: archiv Marka Hubáčka

Když se částku podaří získat, tak budu mít měsíc na to, abych namaloval obrazy na výstavu. Budu je opět malovat intuitivně, ale chci udělat i motivy z domova, jako třeba krajinu Želechovic. Budu také muset namalovat obrazy jako případné odměny dárcům a rozeslat všechny dárky.

Jaké dárky jsou k mání?

Podle toho, jakou částku nám lidé pošlou, takový si mohou vybrat dárek. Začíná to od pohlednic, přes designová trička a tašky až po mé obrazy různých velikostí a motivů. Pokud se nám ale nepodaří dosáhnout cílové částky, tak se projekt zruší a lidem peníze zůstanou. Kdyby to nedopadlo, tak bych se aspoň pokusil využít té propagace, která s projektem přišla.

Proč chceš vystavovat právě v Chicagu?

Byl to nápad mého kamaráda, který tam studuje a spolumajitelem Fundchaseru. Tato organizace umožňuje lidem mimo USA založit si projekt právě na Kickstarteru. Navíc Chicago je jedno z největších a nejkrásnějších měst v Americe a je tam výborná umělecká scéna.

Už jsi vystavoval někde jinde?

Měl jsem menší výstavu na chodbě Fakulty výtvarného umění, taky v jedné brněnské kavárně, a když taťka vystavoval v Městském divadle ve Zlíně, tak jsem tam měl pár obrazů i já. Teď budeme řešit další výstavu v Praze, kde o ni má zájem jedna galeristka. Docela se to rozjíždí, tak doufám, že se mi podaří i více děl prodávat.

0

zdroj: Talent Designu 2013

Slavnostní vyhlášení pátého ročníku soutěže studentského designu Talent designu 2013 se konalo v pátek ve Zlíně. Hlavní cenu si v konkurenci více než pěti set deseti návrhů z celého světa odnesla Maria Nina Václavková ze ZČU v Plzni. Získala tak ocenění Talent designu 2013 a finanční odměnu padesát tisíc korun. Maria zvítězila s návrhem dámské obuvi Rectangle, pro který našla inspiraci v pravěku, kdy si člověk obalil nohu do ještě teplé zvířecí kůže. Porota na její práci ocenila především to, jak návrh dává vyniknout plasticky vypjaté křivce chodidla, která je zasazena v přísně geometrickém rámci. Tím se autorce podařilo vytvořit napětí, které formuje celkovou výtvarnost modelu.

Soutěž byla rozdělena do kategorií Produktový design, Průmyslový design, Architektura a interiér, Fashion design a Grafický design. V každé z nich byly vybrány tři nejlepší práce. Mimo to byly rovněž uděleny zvláštní ceny poroty a ocenění partnerů soutěže. Celým večerem provedla moderátorka Ester Kočičková a diváky nadchla rovněž módní přehlídka představující kolekce modelů studentů FMK UTB a studentů Vysoké školy výtvarného umení v Bratislavě.

V kategorii Fashion design se z vítězství radovala Silvia Zrebná z VŠVU v Bratislavě s návrhem SiZr. „Jedná se o kolekci osmi modelů, které byly vytvořeny na téma moje značka. Modely spojuje monochromatická černá a střihová konstrukce, která vznikla na základě obdélníků a čtverců skládáním, prostřihováním a aranžováním”, řekla o návrhu sama autorka. Porota ocenila především neotřelé střihové řešení i aktuálnost siluet jednotlivých modelů. Kolekce zaujala také ucelenou koncepcí. Druhé místo obsadil Miroslav Mihalík z domácí Fakulty multimediálních komunikací za soutěžní návrh “Femme Fatale”. Třetí skončila Tereza Švolíková z VŠUP v Praze s prací “Message to the future”.

Další vyhlašovanou kategorií byl Průmyslový design, kde uspěl student UTB Lukáš Čechmánek se svým návrhem “ONE”. Název označuje projekt PC tabletu, dobíjecího stojanu na tablety a centrálního obslužného kiosku pro komerční účely. Jde o systém pro vypůjčení tabletu v komerčních prostorách, jako jsou knihovny, restaurační zařízení či firemní prostory. „Navržené řešení vyjadřuje dokonalou funkčnost jednotlivých prvků doplněných esteticky působivým motivem inspirovaným tištěnými spoji,” tak svůj výběr zdůvodnila odborná porota.

Druhé místo za Průmyslový design získal Tomáš Paclík z VUT v Brně za návrh “Design přepravníku dřeva s ručním ovládáním”. Z věcných cen za třetí místo se může radovat Gabriela Ronzová ze stejné univerzity s návrhem “Design výpočetního tomografu”.

Jako třetí v pořadí přišla na řadu kategorie Architektura a interiér. V ní se však porota rozhodla první cenu neudělit. Druhé místo obsadil návrh designového věšáku “PUSH” od Emy Treplové z UJEP v Ústí nad Labem. Třetí skončila Zuzana Božková z ČVUT v Praze s návrhem “Židle Alois”.

Kategorie Grafický design byla v loňském ročníku doménou studentů místní Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně, kteří obsadili první tři místa. V letošním ročníku bylo ale vše jinak. Vítězkou se v této kategorii stala Kristýna Greplová z VŠUP Praha, která vyrobila knihu s názvem “MORE WORK” obsahující všechny práce studentů a absolventů ateliéru grafického designu a vizuálních komunikací za posledních sedm let. Kniha byla vyrobena speciální tiskovou metodou, díky čemuž je každý kus originálem. Porota ocenila mimo jiné i řešení krabice a obálek obou svazků knih. To umožňuje kupujícím výběr z různých barevných a grafických motivů podle jejich osobních estetických preferencí.

Pomyslnou stříbrnou medaili za Grafický design získala Lenka Štukhejlová z Ústí nad Labem za soutěžní návrh “Šoa”, který vznikl u příležitosti Mezinárodního dne památky obětí holocaustu. Třetí v této kategorii skončila  Zuzana Marhefková z TU v Košicích za soutěžní návrh “Jednotný vizuální styl Spolku Slováků v Polsku”.

Poslední vyhlašovanou kategorií byl Produktový design. Vítězství získala v této kategorii Lucie Smyslová. Studentka UJEP v Ústí nad Labem navrhla “Akumulační kamna Malmö”. Podle poroty návrh představuje novodobý pohled na design kachlové pece. Odborníci ocenili stavební materiál, který vytváří atraktivní hřejivý vzhled a  který má mimo jiné i ekologický účel. Bio kamna se tak stala favoritem mezi všemi návrhy, jako jedinečné skloubení funkce a estetiky.

Hned za Lucií skončil na druhém místě Tomáš Polák z VŠUP v Praze s návrhem “Sáně” vyrobeným z jasanového dřeva. Třetí místo obsadila Martina Žílová ze stejné univerzity za návrh “Cobalt bowle”. Jedná se o porcelánové mísy dekorované kobaltem.

Porotu rovněž zaujaly některé další práce, kterým udělila zvláštní ceny. Jedním z oceněných byl i Kincső Nagy z University of West Hungary s návrhem Book design. Při galavečeru byla rovněž udělena ocenění významných osobností a partnerů soutěže. Svou cenu tak předal rektor Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně profesor Petr Sáha či primátor města Zlína doktor Miroslav Adámek.

Návštěvníci také viděli krátký animovaný film z dílny zlínských studentů a medailonky předchozích vítězů, které přiblížily jejich vítězství v soutěži i to, v čem jim pomohlo. O hudební doprovod se postarala undergroundová kapela bývalých studentů UMPRUM Svoz Řepy. Celý večer zakončila neformální afterparty v prostorách Knihovny UTB s vystoupením elektro-popového dua Cartonnage. Afterparty byla zároveň vernisáží výstavy vítězných prací, která bude v budově Knihovny Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně umístěna až do 16. května. Soutěž pořádal Nadační fond JUDr. Martina Růžičky ve spolupráci se studenty Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati.

Komentovat, označit přátele a udělit like jednotlivým fotografiím můžete přímo v galerii na Facebooku.

[fbphotos id=855067241189683]

0

zdroj: MIXER 2014

Po dvouleté pauze se do Zlína opět vrací multimediální festival Mixer, který se uskuteční od 28. do 3. května. Pořádají ho studenti Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně v rámci předmětu Komunikační agentura spojující výuku s praxí. Na festivalu se představí řada významných českých i zahraničních výtvarníků a návštěvníky čeká také bohatý doprovodný program v podobě přehlídky extrémních sportů, hudebních produkcí či graffiti jamu. Letošní ročník festivalu také spojuje další zlínské akce zaměřené na design a uměleckou činnost. Většina programu se uskuteční v Baťově institutu a v Max 32. Nepostradatelnou součástí Mixeru jsou také výstavy studentů FMK UTB ve Zlíně – Viktorův byt a Niance.

Významnou část programu budou tvořit přednášky různých odborníků. Pozvání přijal ředitel společnosti Cream Martin Jarolím, který bude hovořit o možnostech využití místního areálu Svit, dále pak současní rezidenti Tonlabu, otevřeného ateliéru pro pořádání výstav, workshopů a přednášek z oblasti průmyslové a vizuální kutlury, kreativní studio Družina, hip hoper a grafik Vladimír 518. Poslední jmenovaný se kromě přednášky zúčastní také večerního RAW (Raw Artist Wrestling) – grafického souboje proti Vladimíru Strejčkovi. V úterý se návštěvníci setkají s ředitelkou Designbloku Janou Zielinski, architektem Adamem Gebrianem, zástupci světa módy z Modest Apparel a módní stylistkou Oldřiškou Křížovou. O večerní zábavu na Mixer Party se postarají Kreaton DJs společně s Janem Kunzem a jeho projektem Hičhaikum.

„Mixer2014 zastřešuje hned několik akcí zaměřených na design a umění. Stěžejní přednášky Mixeru jsou zakončeny úterní večerní party. Návštěvníci se však mohou těšit na další program, který potrvá až do 3. května,“ uvedla za organizátory Marie Greplová. Ve středu je na programu konference Design na hranici, která přivítá další významné hosty uměleckého světa, jako jsou Ivan Buchta, Jan Činčera, Rainer Mutsch a Robert Paršo. Tento večer potom zakončí promítání vítězných děl prvního ročníku festivalu videomappingu s názvem Maska a doprovodný hudební program v podání několika DJs.

Na Mixeru bude také možnost navštívit výstavu Viktorův byt, kde se objeví práce studentů ze všech atelierů FMK UTB ve Zlíně i některých absolventů této fakulty. Vernisáž výstavy pořadatelé připravili na 1. dubna. Druhou výstavou ke zhlédnutí je expozice Niance s vernisáží 2. května. První květnové dny se taktéž uskuteční Queens Graffiti jam, při němž writeři Nomad, Noneck a další dají nový kabát podchodu u autobusového nádraží ve Zlíně.

0

autor: Dominika Tamaši

Výstava velkoformátových abstraktních vizualizací se od prvního dubna koná ve zlínském klubu Loft. Autorem děl je student Aleš Řepík. Většina prací vznikla jako součást bakalářské prácenazvané RADIO:BEWARE. Jedná se o audiovizuální projekt, který byl plně animovaný a použité obrazy jsou výběrem nejlepších záběrů. Úterní vernisáže se zúčastnily desítky návštěvníků, které obdivovaly Řepíkovu kreativitu vměstnanou na výtisky rozmístěné po klubu. Výstava, kterou pořádá Zlínský nočník, potrvá minimálně do konce tohoto měsíce.

Komentovat, označit přátele a udělit like jednotlivým fotografiím můžete přímo v galerii na Facebooku.

[fbphotos id=835170219846052]

0

Autor: Dominika Tamaši

Vernisáž výstavy Design jako cesta k člověku se ve zlínském klubu Loft uskutečnila 16. ledna. Jsou na ní k vidění designové návrhy všeho druhu z hlavy studenta VUT Lukáše Němce. Výstava, kterou pořádá Zlínský nočník, potrvá až do konce února. Nalákat vás na ni může i tento rozhovor, který na vernisáži s mladým talentem vedl moderátor akce Jiří Vedral. Dozvíte se z něj například to, jaký význam Lukáš Němec designu přisuzuje.

[youtube]roaYmJYfMk8[/youtube]

Už krátce po narození jsi létal vrtulníkem a nebyl jsi přitom sám. Jak se to přihodilo?

Nenarodil jsem se sám, ale ještě s jedním spolubydlícím, který se mnou devět měsíců pobýval, a jmenuje se Laďa. Je to můj brácha, dokonce dvojče, a vzhledem k tomu, že jsme potřebovali nějaké zdravotní zaopatření hned po porodu, vydali jsme se vzdušnou cestou z Kroměříže do Brna.

Kdy jsi v sobě objevil nějaké malířské sklony a co jsi rád maloval?

Jestli to mám specifikovat, tak úplně malování není to, čemu jsem se věnoval. Spíš jsem byl takový šikovný klučík ve školce, kterého paní učitelky chválily a říkaly „z tebe určitě bude malíř, z tebe něco vyroste“. Tak jsem se tomu chechtal, že to není pravda. Na co jsem se zaměřoval, je těžko říct. Pamatuji si, že jsem kreslil třeba hasičský průvod, který míváme u nás v Zahnašovicích – takový ty postavičky s frňákem. Takové krásné nostalgické věci.

Četl jsem, že když ses rozhodoval, kam jít na střední, nevěděl jsi, z které do které. Mezi čím ses teda rozhodoval?

Když jsem se v patnácti rozhodoval, co dál dělat, tak asi spousta lidí volí neutrální vody. Myslím, že je důležité, aby v tomhle období člověk potkal někoho, kdo ho dokáže přečíst a nasměrovat. U mě to byl takový člověk, ke kterému jsem chodil na hodiny, ke kterému jsem chodil rád a do dneška se s ním velmi rád potkávám. Uvědomil jsem si, že jsem mu za to nikdy nepoděkoval. Chtěl bych tedy poděkovat panu Jakoubkovi.

Výstava má podtitul Dobrý design si cestu najde.  Jak to máme chápat?

Důležité je cestu ke komu. Já jsem hledal společný atribut k těm všem věcem, protože je těžko to všechno házet do jednoho šteláře.  Je to pro mě čím dál víc stěžejní, protože nerad dělám něco, co nedává smysl a nikam to nemíří. Důležité je, pro koho ty věci jsou. A vždycky v té hlavní roli je člověk, někdo kdo tu věc dokáže posoudit, ohodnotit, použít.

Židle může být krásná, ale nepohodlná. Jak k tomu přistupuješ ty? Jak dát těm věci užitek pro lidi?

Já myslím, že zrovna design versus umění je taková ta otázka, kterou už probírala spousta lidí, spousta filozofů a umělců. Mě na tom baví, že je to takové manévrování mezi praktickým životem, mezi tou továrnou a tím člověkem v ateliéru. Ta věc brousí mezi těma dvěma rovinama a líbí se mi, že se propojují tyhle dva světy. Ve výsledku vznikne něco, co je svým způsobem umělecky ohodnotitelné, ale zároveň to může ohodnotit i ten uživatel, který se na to jen podívá nebo tu věc použije nebo si třeba i na tu židli sedne.

Co plánuješ ve své kariéře? Byl bys raději na volné noze, nebo pracoval pro někoho?

V podstatě je to vždycky pro někoho. Ale jsou i takoví lidé, kteří si říkají, že nikdy nechtějí pracovat pro někoho, chtějí být právě těmi umělci. Já jsem přišel už do kontaktu s nějakými firmami, takže to je pro mne taková příjemná příležitost a určitě mě to baví. Spíš se na to dívám tak obecně – čím víc přijdu v práci do kontaktu s člověkem, tím víc mě to naplňuje a baví.

Co uvidíme tady na výstavě?

Uvidíme tady v  podstatě takový průlet. Můžeme zde vidět i věci ještě ze Střední uměleckoprůmyslové školy v Uherském Hradišti a také práce, které právě prezentuji v rámci studia každý půlrok v klauzurních pracích v Brně na FAVU.  Mimoto jsou tady práce pro Heineken, se kterým jsme navázali kontakt a rozjeli jeden příjemný projekt.

Co považuješ doteď za svůj největší úspěch?

Jestli to mám brát z profese designera, tak je to určitě právě tady ten projekt s Heinekenem. Protože je krásné, že se něco vytváří, že něco vzniká, což je určitě přínosné, ale pořád je to na takové úrovni snění. Ale tady už to bylo o krok dál. Člověk si vyzkoušel komunikaci s klienty, s těmi, kdo to vyrábí, komunikaci v rámci toho celého procesu.

S jakými materiály rád pracuješ?

Plasty jsou více méně budoucnost. Myslím, že v designu se čím dál častěji používají materiály, které podle někoho nemají potenciál, ale designéři se ten potenciál snaží najít a uplatnit. Pro mě třeba bylo zajímavé zkoumání, když jsem dělal na papírových šatech. Bylo to téma „pocta papíru“ a úkolem bylo na to doslova našít nějaký výsledek. A to mě bavilo. Člověk se s papírem setkává běžně, ale je příjemné mu dát nějakou vyšší hodnotu, nějaký další level. Zároveň ta komunikace s člověkem tady byla celkem intenzivní, protože to samozřejmě mělo být vytvořené přímo pro někoho, kdo to má nosit.

Na čem, teď zrovna pracuješ?

No zrovna příští týden mám obhajobu klauzurních prací (čtvrtý týden v lednu – pozn. red.), takže zrovna tato vernisáž probíhá v pro mě velmi nabitém období. Určitě mi všichni vysokoškoláci dají za pravdu. Je to v rámci určitého zadání. Jedno ze zadání bylo stolování a kousek z toho se objevil i na plakátě. A dále ještě pracuji stále pro firmu Heineken, se kterou se rozběhl ten původní projekt, tak teďka se hodí, že mě sem tam osloví.

0

Foto: Dominika Tamaši

Čtvrteční vernisáž ve zlínském klubu Loft zahájila výstavu s názvem Design jako cesta k člověku, kterou pořádá Zlínský Nočník. Autorem výstavy designových studí a návrhů je mladý a nadějný student designu Lukáš Němec. V plném klubu se o hudební vystoupení postaralo trio tvořené Michaelou Vrlovou, Janem Laníkem a Jakubem Lutnerem.

V klubu se sešlo na stopadesát lidí. „Super, hlavně hudba. Paráda. Designové studie jsou fajn, líbí se mi,“ řekl Filip Tomanec. A nejen on si akci pochvaloval. „Velice se mi to tady líbí. Jsem ráda, že jsem tady potkala milé lidi,“ chválila si Julie Lupačová .

Spokojenost s návštěvou své debutové výstavy neskrýval ani autor. „Poprvé jsem se trošku bál, protože jsem nečekal, že přijde tolik lidí, ale jakmile začala hrát muzika, tak to bylo úplně parádní. Hudba navodila skvělou atmosféru a bylo to příjemné. Fakt jsem si to užil a přál bych to každému. Takové krásné setkání. Bavilo mě na tom, že jsem potkal spoustu lidí a nejen, že můžu prezentovat svoji práci, což je taky důležité,“ popsal Němec.

Výstava je v klubu Loft k vidění až do konce února.

Komentovat, označit přátele a udělit like jednotlivým fotografiím můžete přímo v galerii na Facebooku <- VÍCE FOTOGRAFIÍ.

[youtube]rjcP6xgZopU[/youtube]

[fbphotos id=788354874527587]

0

Pohled do blízké budoucnosti připomínají návrhy dvaadvacetiletého Lukáše Němce ze Zahnašovic. Svůj přístup ke světu představí na výstavě s názvem Design jako cesta k člověku ve zlínském klubu Loft. Vernisáž výstavy, kterou pořádá Zlínský nočník, se koná ve čtvrtek 16. ledna v 19:00. Na výstavě budou k vidění jak návrhy interiérového designu, drobných předmětů denní potřeby, architektonických prvků, nevšední módy i konceptů speciálních vozidel.

„Odmalička jsem měl zálibu v tvoření všeho druhu, kresba, grafika, design, realizovat nápady, hledat nové cesty a řešení a takto vyjít vstříc lidem. Baví mě nacházet principy v prostých materiálech (projekty Paper fashion, papírová židle S-flux), mám rád hudbu, a tu taky občas promítám do své práce (návrh elektrické kytary),“ popisuje Něměc.

Na vernisáži bude připraven nejen uvítací drink v podobě sklenky vína zdarma, ale také živé hudební vystoupení v podání tria Michaela Vrlová, Jan Laník a Jakub Lutner. Vstup na vernisáž je jako vždy volný. Výstava potrvá do 28. února.

„Je dobře, když se podaří vytvořit dílo, kterým autor sdělí svoji myšlenku, ovšem možná ještě raději mám, když si onen produkt najde cestu k člověku, resp. když ji člověk objeví. A to je zřejmě to, co mně na designu baví. Plátno s barvou je pouze plátno s barvou, židle je jen dřevo, do té doby, dokud se neobjeví člověk. Ten, kdo dokáže rozumět. Věci nedávají význam lidem, a je problém, když tomu tak je, ale člověk dává význam věcem,“ říká autor.

0

Nadační fond JUDr. Martina Růžičky ve spolupráci se studenty Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně vyhlásil pátý ročník mezinárodní studentské soutěže Talent designu 2013. Posláním soutěže je navázat na tradici kvalitního designu, kterou se město Zlín může pyšnit už od dob Tomáše Bati.

„Jsme si vědomi tohoto zavazujícího odkazu naší minulosti a tradice. Uvědomujeme si rovněž, jak důležitou úlohu hraje v současnosti kvalitní a kreativní design. Chceme ideově navázat na odborníky z minulosti při podpoře designérů budoucnosti, mladých Talentů designu,“ popisuje ideu soutěže její vyhlašovatel Martin Růžička. Společně s ním se na soutěži podílí i tým složený ze studentů UTB. Ti mají na starosti mimo jiné i celý finálový galavečer, který se uskuteční 2. května 2014 ve zlínském Kongresovém centru.

Talent Designu je určen pro všechny vysokoškoláky, kteří milují umění a design. Ti mohou zasílat své práce až do 15. prosince. Přihlásit se je možné elektronicky na webu www.talentdesignu.cz. Nejlepší návrhy vybere odborná porota složená z předních odborníků na design a architekturu. Vítěz získá finanční odměnu 50.000 Kč.

Studenti mohou se svými návrhy soutěžit v pěti kategoriích:

1. Produktový design (design výrobků, design skla, design porcelánu, design keramiky apod.)

2. Průmyslový design (design strojů a zařízení, design nástrojů, transportní design apod.)

3. Fashion design (design oděvu, design textilní tvorby, design obuvi a galanterie, design šperků apod.)

4. Architektura a interiér (architektonický design, design interiéru, design prostorové tvorby, design nábytku apod.)

5. Grafický design (design grafiky a ilustrace, nová média, vizuální komunikace a intermédia apod.

0

Výhercem v naším movemberové soutěži o designový budík s knírem o kartoons.cz se stává Martina Machalová ze Zlína, která správně věděla, že tvůrci kartonového nábytku studují na ČVUT v Praze. Gratulujeme a ostatním soutěžícím přejeme mnoho štěstí v další hře.